This KinoBlog post is protected by Russian and international copyright and related rights laws. Copying and issuing as yours are prohibited. Citation is possible, but with the obligatory reference to the source - KinoBlog and Ru KinoStarz project.
How to share this post, how to copy the link - please find it below;
or copy from the command line of your browser.
RU KinoStarz® project
За свою не по полной прожитую жизнь он успел поработать актером и режиссером в 4-х европейских странах, начав свой жизненный путь в российской столице, а закончив его в столице итальянской.
Русский, французский, немецкий и итальянский кино актёр, режиссёр и сценарист Александр Волков (Alexandre Volkoff) родился 27 декабря 1885 года в г. Москва, Российская империя (ныне Москва - столица РФ).
Прим. КиноБлога. Дата рождения Александра Волкова варьируется в зависимости от некоторых источников между 1878-м и 1885-м годами; варьируется также и место, которое может быть расположено в городе или селе Московской области.
Творческих псевдонимов не имел.
Полное имя при рождении:
Александр Александрович Волков.
Александр Волков - участник 2-х войн - Русско-японской и Первой мировой, в обеих войнах - на стороне России.
Встречающиеся варианты написания имени и фамилии Александра Волкова:
Alessandro Wolkoff (итальянский), Alexander Wolkoff (немецкий), Aleksandr Volkov (транскрипция латиницей).
Прим. КиноБлога. Одно время сосуществовал во Франции в творческом мире со своим однофамильцем Владимиром Волковым (Vladimir Volkoff). Владимир Волков родился 7 ноября 1933 года в Париже, Франция. Он был писателем, ставшим известным по таким произведениям как "L'interrogatoire" (1986) и "Apostrophes" (1975). Он умер в возрасте 71 года 14 сентября 2005 года в Дордонь, Франция.
Про родителей и семью
Александр Волков родился и вырос в дворянской семье, перебравшейся в Москву из Поволжья.
Александр Волков - полный тезка своего отца.
Родители Александра Волкова:
отец - Александр Александрович Волков;
мать - ???
Его отец страстно увлекался музыкой, обе сестры виртуозно играли на фортепьяно.
Супруга Александра Волкова:
Александра Волкова.
Про образование
Уже в гимназии Александр Волков начал заниматься живописью и, будучи 15-ти летним, написал портрет императрицы Александры Федоровны, жены Николая II, за который получил на художественной выставке в Париже золотую медаль.
Обладая красивым голосом, Александр Волков также увлекался музыкой - в надежде стать профессиональным певцом.
В итоге он получил музыкальное образование. И в 1902-м Александра Волкова приняли в Императорскую оперу в Москве.
Но его музыкальная карьера была прервана русско-японской войной, на которую был призван и Александр Волков.
Карьера в кино и на ТВ. Начало
В 1905-м году Александр Волков познакомился в Москве с кинопродюсером Паулем Тиманом, который с 1904-го года возглавлял представительство французской фирмы Gaumont в Москве. И Пауль Тиман предложил ему сняться в кино. Пост КиноБлога о Пауле (Павле) Тимане читайте ЗДЕСЬ.
Но Александр Волков отказался, а их знакомство прервалось русско-японской войной.
По возвращению оттуда, с войны, сотрудничество между Тиманом и Волковым началось лишь спустя годы.
Случилось это в 1910-м году, когда Александр Волков поступил к Павлу Тиману на работу уже в собственную компанию второго - торговый дом «П. Тиман, Ф. Рейнгардт и С. Осипов», в то время представительство ведущих западноевропейских студий в России. Где, как и Яков Протазанов, первые два года работал сразу на нескольких должностях: сценаристом, автором кадровых подписей, переводчиком, монтажёром, коммерческим агентом и даже артистом-дублером.
В частности, Александр Волков дублировал звезду кино того времени Вальдемара Псиландера в трагических финалах его картин.
Прим. КиноБлога. Вальдемар Псиландер (Valdemar Einar Psilander; 09.05.1884 - 06.03.1917 года) — датский киноактёр эпохи немого кино. Родился в Копенгагене. С 1901-го года играл в театре. В 1910-м году начал сниматься в кино. Псиландер был одним из первых актёров, ставших «звездой кино» — главным фактором, привлекающим публику к просмотру фильма. Пользовался популярностью в России своего времени, где также был известен под псевдонимом Гаррисон. Имея амплуа ярко-выраженного героя-любовника, Псиландер завоевал симпатии публики глубоким погружением в роль, лиричностью и изяществом представления персонажей. За семь лет карьеры снялся в более чем 80-ти фильмах. В 1916-м году открыл собственную киностудию «Псиландер-фильм», но свой первый фильм доснять не успел. Лучшим фильмом Вальдемара Псиландера признаётся последний — «Клоун» режиссёра Августа Сандберга. Вальдемар Псиландер ушёл из жизни на пике карьеры. Причиной смерти по разным источникам были самоубийство и смерть от сердечного приступа, но затем выдумали красивую легенду: якобы его убила ревнивая поклонница, которая, проделав долгий путь из Санкт-Петербурга в Данию, увидела его в объятиях соперницы и "порешила" любимого.
В 1912-м году Александр Волков все-таки дебютировал в качестве актёра, произошло это,
в фильме Якова Протазанова «Пригвожденный» (1912).
Затем еще в тройке, включая хитовые в предвоенном году:
"Ключи счастья" (1913) и
"Разбитая ваза" (1913).
В "Разбитой вазе" Александр Волков снялся с будущей звездой чехословацкого немого кинематографа русской актрисой Варварой Яновой. Это была, кстати, её дебютная кино роль.
Прим. КиноБлога. Из первых уст. А вот что можно сказать про драму Владимира Гардина и Якова Протазанова "Ключи счастья", где Александр Волков сыграл поэта Гаральда: "... был роман знаменитой тогда писательницы Вербицкой «Ключи счастья». Вся публика того времени его прочитала и посмотрела фильм, поставленный по нему, брала кинотеатры штурмом. В провинциальных городах гимназисток, уличенных в его просмотре, выгоняли из гимназии. В залах таились гимназические надзиратели. Другого способа ввести цензуру не было."
Несмотря на то, что добрая половина дебютных фильмов Александра Волкова как актера стала кассовой в России, он решил в итоге сосредоточиться на работе режиссёром и сценаристом.
И уже на следующий год поле своего актёрского дебюта, в 1913-м он снял в качестве режиссёра:
фильм «Сны мимолётные, сны беззаботные снятся лишь раз» (1913), сентиментальную драму на сюжет стихотворения Николая Минского «Тянутся по небу тучи тяжелые»,
Кстати, здесь он также исполнил и главную мужскую роль.
Критика того времени называла этот фильм, выпущенный на экраны в декабре 1913-го года, истинной поэзией кинематографа.
С этого момента Александр Волков сосредоточился на кинематографической адаптации литературных произведений, следуя примеру французского фильма «Искусство».
Тем временем, перекупив в 1912-м году московскую студию французской компании Пате, Павел Тиман поручил Александру Волкову руководство кино ателье в Тифлисе.
Так в жизни Александра Волкова случился короткий 2-х летний северокавказский период, с 1913-го по 1914-й.
Его первой режиссерской работой по литературному произведению стала как раз работа на Кавказе:
киноадаптация пушкинского произведения «Заключенный Кавказа».
В этом фильме он также сыграл и главную роль.
В дополнение к уже работавшим у Павла Тимана режиссерам Вячеславу Висковскому, Михаилу Бонч-Томашевскому и Александру Уральскому Александр Волков становится кассовым режиссером немецко-российской кино фирмы.
1915-й год стал по сути последней актерской работой Александра Волкова (роль - сэр Джеффи) у Павла Тимана, когда последний нанял в пару к Михаилу Доронину известного на тот момент театрального режиссера Всеволода Мейерхольда на фильм-экранизацию произведения Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» (1915).
Обиду за то, что его не взяли режиссером на этот проект, отодвинула начавшаяся война.
Излом
Первая мировая война сокрушила далеко идущие планы Павла Тимана и сильно изменила карьеру Александра Волкова в кино.
Сначала, в 1914-м, из-за внутрироссийских антинемецких настроений, из Москвы был выслан Рейнхарт, немецкий партнер Павла Тимана.
А в 1915-м, из-за своего немецкого происхождения в Уфимскую губернию был сослан и сам Павел Тиман.
Руководство компании Павел Тиман поручил своей жене.
Компания начала быстро деградировать с активным участием в этом процессе властей. А и Яков Протазанов, и Владимир Гардин (на то время ключевые работники у Тимана) переметнулись к воспользовавшемуся фатальными неприятностями Тимана продюсеру Иосифу Ермольеву. Пост КиноБлога о Иосифе Ермольеве читайте ЗДЕСЬ.
Вернувшийся с фронтов Первой мировой буквально в первые её месяцы в результате тяжелого ранения Александр Волков провел более 6-ти месяцев в лечении. А, выписавшись из госпиталя, по примеру своих коллег, в 1916-м году он поступил на работу к продюсеру Иосифу Ермольеву.
И первый его фильм у Ермольева - "Зеленый паук" - получил не только удивительный постер, но и успех у зрителей.
На московской кинофабрике Ермольева, помимо всего прочего, Александр Волков поучаствовал как со-режиссер в таких громких кино проектах как:
"Отец Сергий" (1917), совместно с Яковом Протазановым, и
"Кулисы экрана" (1917), совместно с Георгием Асагаровым.
Из-за революционных событий и начавшейся в России гражданской войны кино компания Иосифа Ермольева переехала в 1918-м году в Крым, в Ялту, когда тот находится под контролем белогвардейцев, и успела снять там несколько фильмов. Александр Волков перебрался туда со всем костяком киностудии.
Для компании Ермольева Александр Волков руководит как режиссер несколькими кино постановками, звездами в которых являлись Иван Мозжухин (пост КиноБлога о Иване Мозжухине читайте ЗДЕСЬ) и Наталья Лысенко.
Про эмиграцию
Но ситуация в Крыму быстро ухудшается, в итоге здесь устанавливается советская власть.
И в феврале 1920-го года Александр Волков эмигрировал во Францию вместе с основным персоналом компании Иосифа Ермольева - через османский Константинополь, на греческом торговом корабле.
Во время плавания "кино экипаж" Ермольева импровизирует - снимает на вывезенной из Крыма киноаппаратуре, под руководством Якова Протазанова, кадры будущего фильм, по сценарию, который ежедневно писала и правила группа в составе авторов: Яков Протазанов, Иван Мозжухин и Александр Волков. Этот фильм впоследствии получит жанр приключенческая комедия и будет уже во Франции демонстрироваться в кинотеатрах под названием:
«Агонизирующее приключение» или "Ужасное приключение" («L’angoissante aventure», 1920).
Кстати - роль в этом фильме у Дмитрия Буховецкого - одна из последних его работ как актера. Далее он, по примеру Александра Волкова, сосредотачивается в эмиграции на режиссуре. Пост КиноБлога про Дмитрия Буховецкого читайте ЗДЕСЬ.
Иосиф Ермольев вместе со своим штатом, включая Александра Волкова, в конечном итоге попадает в 1920-м во Францию и основывает там вместе с другим продюсером российского происхождения Ноэлем Блохом новую компанию Les Films Albatros, в которой в годы её существования работали многие русские кино эмигранты.
При Александре Волкове многие постановки "Альбатроса" были сфокусированы на русской кинозвезде немого кино Иване Мозжухине.
А для Александра Волкова, теперь уже под его французской вариацией имени и фамилии, начался новый, и самый успешный период его карьеры.
Карьера в кино и на ТВ. Саммэри
Прибывший во Францию, Александр Волков снялся как актер в 1921-м году для Анри Этьюванта в:
"Пьянчужка" («La pocharde», 1921), где в актерском составе появился Виктор Туржанский,.
И реализовал как режиссер на "Альбатросе" свой первый французский фильм:
«Фатальный срок» ("L'échéance fatale", 1921).
В составе звезд "Фатального срока" - Зоя Карабанова и Николай Римский.
В качестве режиссера Александр Волков проработал вместе с Иваном Мозжухиным более 10-ти лет.
В частности, французская кино драма "Кин, или Гений и беспутство" ("Kean ou Desordre et Genie", 1923) об актере эпохи Шекспира Эдмунде Кине была успешной для обоих, и сделала Мозжухина международной кинозвездой.
Вообще, для новой компании Иосифа Ермольева «Альбатрос» Александр Волков за 5 лет снял как режиссер 5 фильмов, главной звездой которых является Иван Мозжухин:
«Дом тайн» (1922);
«Горящее пламя» (1923);
«Кин» (1923);
«Тени, которые проходят» (1924);
«Казанова» (1926).
Но в 1926-м году Александр Волков заканчивает свое формальное сотрудничество с Ермольевым.
В 1926-м году он помогал несколько месяцев как ассистент режиссера Абелю Гансу на знаменитом монументальном фильме «Наполеон» ("Napoleon", 1926).
Затем Александр Волков отправился в Германию для работы на легендарной киностудии УФА (UFA).
После этого в начале 1927-го года он снял свой самый главный, наверно, фильм в карьере:
немецко-французская любовная приключенческая драма "Казанова" ("Casanova", 1927) с Иваном Мозжухиным в главной роли соблазнителя.
Эта черно-белая костюмированная кинолента также содержала несколько сцен в цвете.
В результате успеха фильма Александр Волков был активно востребован целых 2 года в Германии и Франции.
Для UFA и французской компании Ciné-Alliance он сделал:
роскошный сказочный фильм "Шехерезада" или "Тайны Востока" ("Geheimnisse des Orients", 1928) с итало-немецкой кинозвездой Марселой Албани (Marcella Albani) в главной женской роли.
В этом фильме-сказке, начиная с Александра Вертинского, снялись несколько русских кино эмигрантов, о которых еще КиноБлог не написал, но сделает это позже.
Художником-постановщиком в этом фильме выступил Борис Билинский (пост КиноБлога о Борисе Билинском читайте здесь).
На УФА Александр Волков снял также и «Белый дьявол» ("Der weiße Teufel", 1929), его последний немой фильм, где в этой адаптации романа Льва Толстого он соединил в кастинге русскую звезду Ивана Мозжухина (в роли Хаджи Мурата), немецкую звезду голландского происхождения Лил Даговер (Lil Dagover) и американскую кинозвезду, родившуюся в Германии, Бетти Аманн (Betty Amann).
Еще во Франции, в 1933-м году, Александр Волков создал еще один сказочный восточный фильм:
"Тысяча вторая ночь" («La mille et deuxux nuit», 1933), свой первый звуковой фильм.
В следующем, 1934-м году, Александр Волков в последний раз обратился к Ивану Мозжухину, чей русский акцент в звуковом кино все чаще становился проблемой.
Это была постановка французского фильма "Дитя карнавала" (L'enfant du carnaval", 1934).
И это был последний в фильмографии Александра Волкова фильм, когда он сотрудничал с Иосифом Ермольевым, т.к. "Дитя карнавала" было как фильм дитя 2-х французских фирм - Gaumont-Franco Film-Aubert и Les Productions I.N. Ermolieff.
Общая фильмография Александра Волкова:
как режиссера (в России) - 29 полнометражных и короткометражных кино работ;
как режиссера (за рубежом) - 14 фильмов;
как кино актера - 13 ролей (лишь одна - за рубежом, во Франции, а первые 12 - в России);
как сценариста (в России и за рубежом) - 18 сценариев для полнометражного кино.
Прим. КиноБлога. Фильмографию Александра Волкова вряд ли когда-нибудь удастся точно установить количественно. Мало того, что множество ранних фильмов не сохранилось, а авторство часто приписывалось другим его режиссерам-соотечественникам, так еще и он сам часто работал на разных должностях кинопроизводства (см. выше и ниже), которые в первой половине прошлого века в титрах не указывались, за весьма редким исключением.
Три следующих фильма (кто-то насчитает, возможно, и больше) Александра Волкова считаются не только классикой раннего европейского кино, но и достоянием всего мирового кинематографа:
"Отец Сергий" (1917) ;
«Кин» (1923) ;
«Казанова» (1927) .
С появлением поэтического реализма во Франции стиль Александра Волкова становится устаревшим. И работы в кино для него становится меньше.
В 1936 году-м Александр Волков снова снимает в Германии. Но на этот раз свой последний фильм там:
90-минутная историческая драма "Стенька Разин" ("Stjenka Rasin" или "Wolga-Wolga", 1936).
Затем на 5 лет Александр Волков пропадает из кино.
Последние работы Александра Волкова для экрана:
как актера - в 1921-м году - во французской киноленте "Пьянчужка" ("La Pocharde", 1921), 2 роли сразу - Юбер дю Телей (Hubert du Thiellay) и Леон дю Телей (Léon du Thiellay). В этом фильме студии Иосифа Ермольева "Альбатрос", как водилось в те годы, снялось много русских кино эмигрантов, но в нем в кадре появились также двое, кто сделал себе хорошую карьеру в кино - Виктор Туржанский (пост КиноБлога о Викторе Туржанском читайте ЗДЕСЬ) и Диана Котчаки;
как сценариста и режиссера - итальянская историческая мелодрама на русскую тему "Имперская любовь" ("Amore imperiale", 1941). В этом 97-ми минутном звуковом черно-белом фильме знаменитой итальянской кино производственной компании "Титанус" на позиции художника-постановщика и художника по костюмам выступил другой известный русский кино эмигрант - Борис Билинский (пост КиноБлога о Борисе Билинском читайте ЗДЕСЬ).
Последний путь
Александр Волков умер в возрасте всего лишь 56-ти лет* (возможно, и старше, см. выше). Случилось это печальное событие 22 марта 1942 года в г. Рим, столице Италии.
Увы, неожиданная смерть Александра Волкова привела к тому, что он, оставив свою жену Александру в одиночестве, без итальянского гражданства, вынудил её к следующим шагам: столкнувшись с огромными трудностями, она все-таки вернулась во Францию.
Comments